宋慧喬《黑暗榮耀 2》劇評：為什麼是現象級神劇？精彩復仇的背後有微光照耀，還有階級世襲的痛 https://ift.tt/UA4EJMn 讀者創作 為什麼我們會支持文同珢的復仇？是什麼讓我們對韓劇如此著迷？從《黑暗榮耀》探究韓劇淺藏的「恨」，共感是因為我們都有共同的痛。 文｜紀寧 擔心這篇文章會惹怒一票忠實的韓劇擁護者，想先善意避雷一下，這只是一個淺薄的個人觀點，如果與你的認同甚相違背，請務必了解，它絕對沒有讓你氣憤的價值，韓劇更是當代影視產業無可撼動的存在。 全亞洲觀眾引頸期待的《黑暗榮耀》第二季於 3 月 10 日上線，此前 Netflix 官方便對外宣布「已備戰 5000 萬人同時觀看的伺服器流量」，卻仍在第一時間造成系統當機，可見此劇在當前眾多平台戲劇中的極高聲量。 （猜你想看：《黑暗榮耀》第二季劇情解析！文同珢復仇成功，心中的「愛」迎來真正的救贖） 然而，在鋪天蓋地的劇情討論之後，值得進一步探究的或許是：究竟文同珢（宋慧喬 飾）的復仇，與螢幕外觀眾的生活間，那微妙的聯繫是什麼？是什麼樣的共感開關被打了開來，能如此牽動你我——也許我們稱之為感同身受，或者同仇敵愾。 資本社會的階級世襲，是共有的痛 「從你出生開始，你就活在地獄了啊。」 「為什麼你們這些窮人，都相信什麼懲惡揚善，都以為會有因果報應啊？」朴涎鎮（林智妍 飾）的一句台詞，揭露了此劇所要描繪的資本社會暗影，道破階級世襲醜態，反映「有錢人永遠都是有錢人；窮人就算不是窮人了，也不可能變成有錢人」背景下的殘酷現實。 （猜你喜歡：《寄生上流》水只會往下流：每個人心中，都有一個污穢的地下室） 這裡的「有錢」，除指金錢上的富有外，更指的是這樣的「有錢人群體」，共同豎立起堅不可破的階級屏障；區隔出一個，下層無論如何爬梯踮腳都僅能遠望的「有錢人世界」——如同文同珢賭上一輩子換得的，也只是在幽暗的平民公寓頂樓，無聲窺視朴涎鎮明亮的奢華別墅。 站在暗裡的人，視那從縫隙裡照進來的光就是全世界；可站在光裡的人，卻不曾低下頭注意到腳邊的一塊暗。 作為一筆輕描淡寫的諷刺，無形中卻扎痛了每個人心中或許都曾有過的，那種細小的欣羨與黯然並存的瞬間——在這一瞬間，我們好像都隨著文同珢，隱隱燃起「想看到壞人應聲倒下」的火苗。當然，是在一個相較不那麼深刻沉痛的尺度上。 圖片｜《黑暗榮耀》劇照 韓國貧富懸殊，財閥獨霸，是為資本主義發展到相當極致的社會體態。 從 2019 年的《寄生上流》、2021 年的《夢想之地》，到 2022 年的《嬰兒轉運站》、《陰影下的她》等，近年有不少在國際影壇大放異采的韓國電影作品，正對此進行激烈或柔和的思辨，試圖追究一切恨意的起源。 （猜你喜歡：盤點導演「是枝裕和」6 部感人力作，《嬰兒轉運站》：沒有血緣，也能活出真正羈絆） 承載著無論在國族認同、文化脈絡上，都曾遭受嚴重壓迫、雜揉，甚至是與異民族強行嫁接的歷史遺緒，走到二十一世紀的現代，韓國快步展現的是一種難能可貴的共榮。 然而在文學、戲劇等凌駕於日常的藝術思索中，仍能嗅到一股被逐漸深埋，卻始終消不去的恨；它是比任何劇情都要更深一層的東西，是一種文化底蘊。 或許正是這樣的「恨」，滋養了韓劇比起單純站在光裡，更偏好從暗裡望見光的題材，諸如復仇、築夢、反抗資本、推倒權力，「社會下層的希望」成為近年韓國戲劇中常見的登高一呼。 然凡事一體兩面，相對地，也或許是這樣的「希望」，在漫長迴游的過程中，反噬了人終究軟弱的心志，日積月累的窒息感、滅頂感，走到最後變相加深了「恨」。 圖片｜《嬰兒轉運站》劇照 無論是上述哪一種，能夠適時地透過作品，去引領一個社會需要被反思的議題、說出一些人的心聲，並藉此形成一股正面的「安慰性氛圍」，我想是必須且必然。 （猜你想看：含著金湯匙，人生就會快樂嗎？從韓劇《人生勝利組》看交換人生的想像） 但同時也讓人不禁思考，當這樣的作品出去到其他社會，襯上了形色各異的社會背景，是否還能保有同樣的力道，發揮同樣的作用？一定程度的「封閉性」是任何作品都會有的限制，但若封閉性太高，對特定議題指涉過於強烈，反而會過猶不及，使其流失部分意涵。 對於韓劇、韓國電影，不免偶有這般感受；《黑暗榮耀》亦是，屬個人略覺可惜之處。 目不暇給的精彩爽劇，看完後留下什麼？ 日本編劇大師坂元裕二曾分享，自己對於劇本的看法是：「如果對話本身不有趣，就要加入外在元素才能讓故事帶有戲劇性。」 （猜你喜歡：想談場如韓劇般的完美愛情？看劇歸看劇，人生歸人生） 先撇除對話本身有不有趣的主觀判斷，這個說法正好區別出了韓劇與日劇最大的不同：韓劇的戲劇性來自「外在元素」，透過這些外加在故事上的元素緊湊堆疊，創造爆點、高潮，好比《黑暗榮耀》中李蓑羅（金赫拉 飾）吸毒被逮、朴涎鎮的母親安排假車禍殺人、阿姨姜賢南（廉惠蘭 飾）長期遭夫家暴等等。 而日劇的戲劇性則是來自「語言本身」，經由細緻鋪排的台詞來回往復，談論信念、理想，好比《四重奏》中最經典的炸雞辯論、《初戀》中對於拿坡里義大利麵的執著，更甚者如《今際之國的闖關者》中被認為「說教」的諸多生命辯證。 圖片｜《初戀》劇照 因上述差異，不知道大家是否也有過這樣的感覺：韓劇很精彩，看的當下很爽，但看完後好像也就是一陣嚷嚷「男主角好帥～」、「壞人通通去死～」諸如此類半玩笑式的感想；日劇有點無聊，看的當下想轉 1.5 倍速，但看完後卻可能在未來某天想起時會心一笑，抑或落一滴淚。 這並不涉及誰優誰劣的問題，日韓劇集可說是各領風騷，各受追捧也各有詬病。只是風格造就了截然不同的觀影體驗，久而久之更會決定觀眾要以何種態度面對作品，亦因此出現了「爽劇」這樣的稱呼。 「爽劇」等於沒深度嗎？簡單來說是，準確來說倒也不是。關鍵是，在每個人都有限的注意力中，這齣戲希望觀眾「最在意」的事情是什麼？ 以《黑暗榮耀》來說，讓觀眾最在意的無疑是「文同珢是否能夠復仇成功」。 （猜你喜歡：Netflix 韓劇《黑暗榮耀》劇情解析｜文同珢的復仇計畫，能否跳脫「受害者成為加害者」迴圈？） 問題來了，這個「在意點」之於觀眾自身有意義嗎？沒意義，那就扣回前面說的，「簡單來說是沒深度」；有意義，但對於劇情的重視幾近覆滅對於意義的思考，因此「準確來說」倒也不是完全沒深度。 說句實話，復仇成功的確大快人心了，然後呢？編劇花費這麼大篇幅，精心策劃了這場復仇之戰，可我們也很想知道，文同珢回去陪伴小同珢的療傷之路，又走得如何了呢？ 對此，編劇僅在最後一集中，以一句「我現在已經不在那條走廊上了，所以你也別繼續留在那體育館裡了」帶過，並未多作著墨。 圖片｜《黑暗榮耀》劇照 從最小的樹洞望見世界浩瀚無垠 「居然是閃閃發光的牆，絲毫沒有被香菸燻黑，絲毫沒有一處發霉，絲毫沒有承載著對某人的憎恨，如此令我陌生的牆。」 如果說文同珢被恨布滿的心中，還存在著一方淨土，那便是朱如炡。 而那一座暖黃的、裝飾著笑臉圖案的帳篷，便是文同珢心中的樹洞，安全地包裹著她疼痛的傷口不再被人撕裂，等待終有一天，她能從這裡站起，無畏地，再次凝望 19 歲的浩瀚無垠。 （猜你想看：Netflix 韓劇《黑暗榮耀》劇情解析：從 3 種霸凌者類型，找回自己人生的主控權） 在寸步艱難的復仇路上，編劇卻給文同珢寫了一個中繼站： 最陰暗處有微光照耀，最堅硬處有柔軟擁抱。當最深切的復仇與最輕淺的愛戀兼容並蓄，恰恰掐緊了觀眾既想要主角狠狠復仇，又希望她好好幸福的心。 這也是韓劇令人叫絕的神妙之處——出奇不意地讓原已隨著劇情發展感到周身冰冷的觀眾，被一道暖流突入心坎；有了前面一切「重」的堆疊，使這一刻明明是稍嫌粗暴變換的「輕」拍，反而成為真正打入觀眾心中的溫柔一擊。 （猜你喜歡：為你挑劇｜日劇《民眾之敵》為何看到淚流？歐巴桑參政，追求的是性別政治？還是政治的性別？） 寫到這裡應該不難發現，身為實則不那麼喜愛韓劇的觀眾，我仍受此劇最終隱隱展露的希望，深深動搖。 我會說，它真的是一部相當出色的爽劇——屬於「準確來說倒也不是完全沒深度」的那一類。 橫跨 2022、2023 年，受封為現象級神劇的《黑暗榮耀》，帶領不只是韓國社會背景下的觀眾，更是亞洲、世界各地，走過不同生命旅途的觀眾，一起回望心中那塊黑暗；救贖的方法也許是復仇成功，抑或自我和解、療癒、擁抱⋯⋯。然後期待著，當光再次灑落。 文｜紀寧，25歲，期許成為風一般來去自由的女子。 願藝術創作持續豐厚每一個人、生命的聆聽與表述。 文字是沒有聲音的雙向溝通，如果你看完我的文章，有什麼話不吐不快，非常歡迎你來信。 >> cyninie@gmail.com March 23, 2023 at 07:30PM 女人迷 Womany

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